非遗烧箔画PPT课件

非遗烧箔画 烧箔画，又称\\\"金箔画\\\"或\\\"金箔剪纸画\\\"，是传统民间工艺，已有数百年历史。 烧箔画以金箔、银箔为材料，运用剪纸、烧制等技艺，创造出具有独特艺术风 格的画作。 烧箔画的历史渊源 古代民间工艺 1 烧箔画源于古代民间 祭祀祈福的传统工艺 汉代纸的发明 2 汉代造纸术的成熟 为烧箔画提供了材料基础 唐宋时期发展 3 唐宋时期烧箔画技艺 在民间广泛流行 明清时期鼎盛 4 明清时期烧箔画 发展到鼎盛时期 烧箔画的历史悠久，可以追溯到古代民间祭祀祈福的传统工艺。汉代造纸术的成熟，为烧箔画的制作提供了材料基础。唐宋时期，烧箔画技艺在民间广泛流行，成为一种重要的民间艺术形式。 明清时期，烧箔画发展到鼎盛时期，其技艺水平和艺术风格达到了新的高度。 烧箔画的制作工艺 成品制作 1 烧制、上釉、上色、修整 箔材处理 2 切割、排布、固定 图案绘制 3 设计、描绘、勾勒 材料准备 4 陶土、箔材、釉料 烧箔画制作工艺精细复杂，需要精雕细琢。 从材料准备到成品制作，每个环节都考验着制作者的技艺和耐心。 原料选择与准备 优质箔材 烧箔画使用金、银、铜等金属箔， 追求纯度高、延展性好、表面光 滑，并根据创作需求选择不同厚 度。 优质纸张 纸张选择以宣纸为主，要求洁白 细腻、吸水性强，可使箔材与纸 张充分接触，方便绘制图案。 优质颜料 颜料以矿物质颜料为主，保证色 彩稳定、不易褪色，并根据作品 风格选择合适的色调。 工具准备 工具包括烧托、竹签、镊子、毛 笔等，需提前清洁消毒，确保干 净整洁。 图样设计与绘制 1 主题选择 烧箔画的主题通常与中国传统文化相关，例如山水、花鸟、人 物等。 2 图案设计 设计者需要根据主题构思出精美的图案，并将其绘制在纸上。 3 细节刻画 图案设计中需注意线条的粗细、疏密、曲直，以及色彩的搭配 和明暗变化。 箔材切割与排布 根据图样设计 根据已绘制好的图样，将金箔、银箔、铜箔等金属箔材进行切割。切割需要精 确，避免出现偏差。 箔材排布 按照设计图样，将切割好的箔材进行排布，确定每个箔材的具体位置和大小。 排列整齐 为了保证烧箔画的整体效果，需要将箔材排列整齐，确保箔材之间没有间隙。 固定箔材 利用胶水或其他固定材料，将箔材固定在烧托上，防止箔材在烧制过程中移动。 烧托制作与固定 选择材料 1 烧托一般用耐高温的陶瓷或金属制作。 制作形状 2 根据画作的大小和图案进行设计。 固定箔材 3 用粘土或其他材料将箔材固定在烧托上。 预热烧托 4 将烧托预热至适合烧箔的温度。 烧托的制作工艺对烧箔画的最终效果起着至关重要的作用。烧托需要能够承受高温，并且要能够牢固地固定箔材，防止在烧制过程中箔材移动或脱落。 烧箔技法与温度控制 1 点火加热 使用酒精灯或电热板将箔材加热，火焰需要均匀，温度控制在80-100℃左右，确保箔材能够熔化。 2 箔材熔化 当箔材表面出现液体状态，且轻轻晃动时能明显晃动时，即表示箔材已充分熔化，此时即可进行烧箔。 3 控制温度 温度过低，箔材无法熔化；温度过高，箔材易出现焦糊现象，影响作品质量。 上釉工艺与上色要点 釉料的选择 釉料的选择需要根据烧箔画的主题和风格来确定，不同的釉料会呈 现不同的颜色和质感。 上釉方法 上釉的方法可以采用喷釉、刷釉或浸釉，不同的方法会影响釉料的 附着力和均匀度。 烧制温度 烧制温度的控制至关重要，过高会导致釉料融化过度，过低则会导 致釉料无法完全熔融。 上色技巧 上色技巧需要根据烧箔画的具体要求来灵活运用，可以采用点彩、 渲染、晕染等方法。 成品修整与保护 修整 烧箔画冷却后，用小刀轻轻刮除多余的箔片，使画面更加平整干净，更显精美。 上光 为了使作品更加光亮，可以用透明的树脂或油漆进行上光处理，增强作品的保护效果。 防尘 将作品放置在干燥通风的环境中，避免灰尘污染，可以使用玻璃罩或盒子进行保护，延长作品的保存 时间。 定期维护 定期检查作品，防止出现裂痕、褪色等现象，如果发现问题，及时采取修复措施，保持作品的完好。 烧箔画的艺术特点 精妙的技艺 烧箔画的制作过程需要精湛的 技艺，从箔材的选择到烧灼的 控制，都体现了传统工艺的精 髓。 丰富的表现力 烧箔画可以表现各种主题，从 山水花鸟到人物故事，都能用 烧箔画独特的艺术形式展现出 来。 独特的风格 烧箔画以其独特的金箔装饰、 鲜艳的色彩和精美的图案，形 成了独特的艺术风格，展现了 中国传统文化的魅力。 强烈的装饰性 烧箔画的金色装饰和精美的图 案，使其具有强烈的装饰性， 适合作为装饰品和礼品。 非遗保护与传承的现状 烧箔画传承面临严峻挑战，技艺失传风险较高。 年轻一代对传统技艺兴趣不足，缺乏学习传承的意愿。 10 传承人 大部分传承人年龄较大，面临退休或身体状况问题。 20 学习者 学习烧箔画的年轻人数量有限，学习时间和精力投入不足。 50 工艺 部分烧箔画工艺失传或面临传承断层，面临消失的风险。 需要制定有效的传承计划，鼓励年轻一代学习，发展相关产业。 烧箔画在社会中的应用 室内装饰 礼品收藏 烧箔画作为一种精美艺术形式， 可用于装饰家居、酒店、博物 馆等场所。 烧箔画具有独特的艺术价值， 可作为珍贵礼品赠送亲友，也 可作为收藏品珍藏。 教育推广 烧箔画的制作过程可作为教学 内容，让学生了解传统文化， 培养动手能力和审美情趣。 艺术展览 烧箔画可参加各类艺术展览， 让更多人欣赏其艺术魅力，提 升其社会影响力。 烧箔画的文化内涵 历史传承 烧箔画是一种古老的民间艺术形式，它承 载着丰富的历史文化内涵。其独特的制作 工艺和审美风格，反映了中华民族的传统 智慧和审美情趣。 精神内核 烧箔画体现了中华民族的勤劳、智慧和对 美好生活的追求。它将传统文化与现代艺 术相融合，展现出独特的艺术魅力。 烧箔画的产业发展 烧箔画产业正在蓬勃发展，吸引众多艺术家和爱好者参与。 近年，烧箔画逐渐成为一种新的艺术形式，并受到越来越多收藏家的喜爱。 优秀作品欣赏与分享 欣赏各种技艺精湛的烧箔画作品，感受其独特魅力。分享作品背后的故事和创 作理念，展现烧箔画的艺术价值。 通过作品的分享，传播非遗文化，促进大众对烧箔画的了解和喜爱，为其传承 和发展贡献力量。 非遗保护的法律法规 法律法规保障 中国法律法规明确保护非物质文化遗产， 鼓励传承发展。 保护和传承 相关法律法规保护非遗传承人权利，促进 传承发展。 法律宣传和普及 加强法律宣传，提高公众对非遗保护的认 识。 非遗传承的教育培养 烧箔画技艺的传承需要年轻一代的参与。通过教育培养，可以将传统工艺的精髓融入当代教育体系。 专业院校 1 开设烧箔画专业，培养专业人才。 中小学 2 开展非遗课程，普及烧箔画知识。 社区课堂 3 组织民间艺人的教学活动。 非遗技艺的国际交流 文化交流 烧箔画作为中国传统文化的一部分，可以 参与国际文化交流活动。 通过展览、表演等方式，向世界展示中国 传统文化的魅力，促进不同文化之间的相 互理解和尊重。 技术合作 与其他国家和地区的艺术家、工艺师进行 合作，开展技艺交流和共同创作，促进非 遗技艺的创新发展。 可以通过联合举办工作坊、研讨会等方式， 分享经验，共同学习，推动非遗技艺的传 承与发展。 非遗发展的挑战与对策 市场需求不足 烧箔画的市场需求有限，市场推 广力度不足，难以满足人们对非 遗产品的需求。 传承人才缺乏 烧箔画传承人才匮乏，年轻一代 对传统技艺兴趣不高，导致传承 面临断层风险。 创新不足 烧箔画的创作缺乏创新，难以适 应时代发展趋势，难以满足现代 审美需求。 保护措施不足 对烧箔画的保护力度不够，缺乏 有效的保护措施，导致烧箔画的 传承与发展面临挑战。 结语与展望 烧箔画作为非遗文化的重要组成部分，承载着传统技艺的精髓和文化内涵，在 时代发展中面临着传承和发展的新挑战。 展望未来，烧箔画的保护和传承需要政府、民间机构和个人共同努力，将传统 技艺与现代审美相结合，赋予其新的时代价值。